전공실기1,2,3,4,5,6
1:1 레슨으로 이루어지며, 주 2시간의 레슨을 통하여 바로크, 고전, 낭만, 현대에 이르는 다양한 음악작품을 해석하고 연주하며, 전문음악인의 자질을 갖출 수 있도록 교육한다. 박사과정 연주회의 충분한 준비를 위해 중복수강할 수 있다.
박사과정 연주회 1,2,3,4
졸업 전까지 총 4번 약 60분 프로그램의 박사과정 연주회를 한다. 렉쳐 리사이틀 1회, 앙상블 곡 포함 리사이틀 1회, 드뷔시 이후 현대곡 포함된 리사이틀 1회, 협연 가능한 곡 포함 리사이틀 1회 포함되어야 한다. (Pass or Fail 과목으로 운영되며, 0학점으로 시수없이 운영된다. )
박사논문작성법
논문을 쓰기 위해 필요한 연구방법, 문헌연구, 편집, 간행물 이용법, 주석 첨부방법, 악보 첨부방법 등을 강의한다. 논문 작성 전에 미리 이 과목을 수강해야 한다.
박사논문
지도교수의 개인 지도를 통하여 전공 분야의 작품을 심도있게 연구하고, 연주 방법 및 해석법을 연구한다. (학점없이 운영되며, 안양대 타 전공 박사과정과 동일하게 5명의 심사위원을 위촉하고 논문심사료와 논문지도료 납부로 이루어진다.)
예술경영
예술관련 단체와 기관, 사회적 기업 등의 경영과 관련된 다양한 지식을 배움으로써, 문화예술 분야에서 취업, 창업에 필요한 전문정보를 취득하여, 음악인으로서 직접 단체를 경영하거나 운영하며 활동할 수 있는 길을 탐색하도록 돕는다.
19세기 음악연주 및 연구
19세기의 시대적 배경 및 그에 따른 음악사의 흐름, 음악의 경향, 주요 작곡가와 그들의 작품 형식 및 화성, 리듬 등에 나타난 개성을 연구하고 그들 작품을 직접 연주해봄으로써 연주와 이론적 바탕에 깊이를 더한다.
바로크 음악연주 및 연구
바로크 시대의 역사적 배경 및 그에 따른 음악사의 흐름, 음악의 경향, 주요 작곡가와 그들의 작품 형식 및 화성, 리듬 등에 나타난 개성을 연구하고 그들 작품을 직접 연주해봄으로써, 연주와 이론적 바탕에 깊이를 더한다.
고전주의 음악연주 및 연구
고전주의 시대의 역사적 배경 및 그에 따른 음악사의 흐름, 음악의 경향, 주요 작곡가와 그들의 작품 형식 및 화성, 리듬 등에 나타난 개성을 연구하고 그들 작품을 직접 연주해봄으로써, 연주와 이론적 바탕에 깊이를 더한다.
20세기 음악연주 및 연구
20세기의 시대적 변화 및 그에 따른 음악사의 흐름, 음악의 경향, 주요 작곡가와 그들의 작품 형식 및 화성, 리듬 등에 나타난 개성을 연구하고 그들 작품을 직접 연주해봄으로써, 연주와 이론적 바탕에 깊이를 더한다.
조성음악분석
음악 작품의 분석을 통하여 곡을 구조적으로 완벽하게 이해하고 자신이 연주할 곡을 능숙하게 분석할 수 있도록 분석 능력을 키워 궁극적으로는 연주의 깊이를 더할 수 있다.
이론세미나I
음악의 기초가되는 이론을 공부하고, 화성학과 대위법, 음정을 비롯하여 음악이론을 전반적으로 다룬다.
딕션1,2
예술가곡은 시와 음악으로 이루여 있으며 시는 중요한 역할은 차지하고 있다. 영어,독일어,불어,이태리어,스페인어,러시아어,중국어,한국어의 언어적 특성과 차이점을 비교 분석하고 정확한 발음을 습득 각기 언어로 된 예술가곡을 올바른 발음으로 정확하게 전달하는 능력을 습득한다.
오페라연구
오페라 작품의 심도 있는 연구를 통해 오페라 장르의 특성을 이해하고 연기, 연출, 음악 등 다방면의 학습을 통해 오페라 가수로서의 실기 능력을 발전시켜 나간다.
성악연주법 세미나
성악 연주의 특성을 잘 이해하여 종합예술로서의 연주를 기획하고 실행하는 법을 숙지하고 반복적인 훈련을 통해서 전문 연주인으로 성장할 수 있는 역량을 기를 수 있다.
성악앙상블
서로 다른 여러 종류의 인성이 어우러져 균형미 넘치는 아름다운 음악을 만드는 과정에서 필요한 조화와 소리의 테크닉에 대해 공부한다.
한국가곡연구
아름다운 우리말 가사로 된 한국가곡을 시대별로 연구하고 분석하여 올바르게 연주할 수 있는 능력을 배양하여 한국가곡을 널리 알릴 수 있도록 한다.
오케스트라 레퍼토리 연구
오케스트라에 쓰이는 여러 악기의 레퍼토리를 각각 분석하며 실제 오케스트라 오디션 곡들을 연구하고 실습하며 연주법에 대해 공부한다.
지휘법연구
합창과 오케스트라 지휘를 비교 분석하고 실습을 통해서 지휘 능력을 향상 시키며 음악적 소양을 넓힌다.
관현악문헌연구
다양한 교향곡, 서곡, 교향시, 현악합주, 관악합주 곡등 관현악 문헌들을 분석해보며, 관현악 작품의 해석과 연주법 등 폭넓은 지식을 배양한다.
앙상블세미나
여러 악기가 어우러져 조화로운 음악을 만드는 테크닉을 학습할 뿐 아니라 클래식한 의미의 앙상블을 넘어서서 여러 장르의 음악이나 다른 종류의 예술 컨텐츠가 함께 어우러지는 진정한 의미의 앙상블을 연구하여 융복합문화예술을 공부하고 앙상블음악회 기획을 실습한다.
베토벤 피아노문헌 연구
거장 베토벤의 피아노 음악을 연구 및 분석하며 베토벤의 음악의 의의를 살펴보고, 연주의 깊이를 더할 수 있도록 집중탐구한다.
쇼팽과 슈만 피아노문헌 연구
쇼팽과 슈만의 주요 피아노 작품들을 분석하고 문헌을 통해 고찰하여, 연주의 깊이를 더할 수 있도록 집중탐구한다.
피아노 앙상블
피아노 앙상블 작품의 연주법과 해석법을 공부하고 연습함으로써, 4핸즈, 8핸즈 등 피아노 앙상블 작품을 통해 연주자 간의 소통과 앙상블 발란스를 맞추며 연주할 수 있도록 실습한다.
피아노 교수법
효과적인 피아노 학습법을 연구하고 이를 토대로 자신에게 가장 잘 맞는 교수법에 터득하여 연주자뿐 아니라 교수자로서의 길을 준비한다.
반주세미나
성악과 기악부분으로 구분하여 각기 특성에 맞추어 반주를 위한 구체적인 테크닉을 연마하고 실습을 통하여 솔리스트와 교감을 하며 보다 완벽한 연주를 이끌어 내도록 훈련한다.
기악반주문헌
기악 반주 주요 레퍼토리에 대해 연구하고, 각 작곡가의 특성 및 악기의 특성에 따른 반주법에 대해 공부하고 실습한다.
예술가곡반주문헌
성악 반주 주요 레퍼토리에 대해 연구하고, 각 작곡가의 특성 및 작품에 따른 반주법에 대해 공부하고 실습한다.
편곡법
현대에는 여러 가지 새로운 음악의 요소들이 등장하고 상황과 필요에 따라 원곡을 재해석하는 편곡이 무엇보다 중요해졌다. 음악을 효과적으로 편곡하는 법을 배우고 실습한다.
바로크와 현대음악세미나I
다양한 바로크와 현대음악을 심도있게 살펴보며 분석하고, 이론적 배경을 바탕으로 연주해본다.
① 전공필수
전공실기 (관현악, 지휘, 성악, 작곡, 피아노, 반주)
1:1 레슨으로 이루어지며, 주 2시간의 레슨을 통하여 바로크, 고전, 낭만, 현대에 이르는 다양한 음악작품을 해석하고 연주하며, 전문음악인의 자질을 갖출 수 있도록 교육한다.
반주실습(반주)
반주 실습시간으로써 본교 학부 또는 대학원생인 연주 전공자들의 반주를 1주일에 2시간 이상 필수로 한다. 학기 초에 전공실기 파트와 대상을 미리 정하고 지도교수님(연주자들)과 상의하여 지속적으로 레슨에 참여하여 지도 받도록 한다. 또한 합창반주, 오페라 반주, 앙상블 반주 등 학부 교과목 반주를 통하여 실질 경험을 쌓도록 한다. 학기말 전공실기 당일 <반주실기표>를 제출한다. (P/F과목) 졸업 때까지 2학기 이상의 반주실습을 수강해야 한다.
딕션실습(반주)
성악반주를 하기 위한 기본적인 수업으로써 이태리어, 독일어, 불어, 영어 딕션 수업을 통하여 언어를 학습한다. 딕션 수업은 학부의 딕션 수업을 수강하며, 1년에 최소한 한 과목, 졸업 때까지 2과목 이상의 딕션 수업을 수강해야 한다. 학기말 <수강인정서>를 제출한다. (P/F 과목)
지휘실습(지휘)
지휘실습 시간으로써 합창 지휘전공자는 학부의 concert choir 또는 합창에서, 관현악 지휘는 학부의 오케스트라에서 실습 한다. 전공실기 지도교수와 학과 담당교수가 상의하여 실습 과제곡과 시간을 학기 초에 정한다. 3학기 이상 실습하고, 매 학기 말 전공실기 시험 당일 <지휘실습표>를 제출한다. (p/f 과목)
② 전공선택
예술경영 I
예술관련 단체와 기관, 사회적 기업 등의 경영과 관련된 다양한 지식을 배움으로써, 문화예술 분야에서 취업, 창업에 필요한 전문정보를 취득하고, 진로를 탐색하도록 돕는다.
이론세미나Ⅰ,Ⅱ, III
조성과 무조성 음악의 중요한 이론들을 바탕으로 주제를 정하여 주제와 관련된 작품들을 분석하고 연구한다. 이를 발표해보는 시간을 갖는다.
음악연구 방법론
음악 연구, 특히 논문을 쓰기 위해 필요한 연구방법, 문헌연구, 편집, 간행물 이용법 등을 강의한다. 논문 작성을 하는 학생은 이 과목을 4학기 이전에 이수하여야 한다.
졸업연주
지도교수와의 개인 지도를 통하여 전공 분야의 작품을 깊이 연구하고, 고도의 연주기술과 해석법을 연구하여 연주한다. 졸업연주는 개인의 선택에 의해 1회 또는 2회도 가능하다. 2회 연주하는 경우, 레파토리 구성은 각 연주회마다 완전히 달라야 한다. 또한 두 번째 연주회는 첫 연주회로부터 6개월 이후에 해야 한다. 첫 번째 연주회는 6학점 이상 정규등록하고 이수한 자가 연주할 수 있다. 반주전공은 기악 또는 성악 반주로 연주회를 한다. 첫 번째 연주시간은 30~40분 정도의 프로그램으로 연주하며, 두 번째 연주시간은 1시간 정도의 프로그램으로 연주한다.
논문
지도교수와의 개인 지도를 통하여 전공 분야의 작품을 깊이 연구하고, 연주 기술 및 해석법을 연구한다. 반주전공은 반주에 대한 주제를 쓰도록 한다. 피아노 전공자의 논문 주제들과는 차별화 되어야 한다.
관현악연주법 세미나Ⅰ,Ⅱ
시대별, 작곡가별로 관현악작품을 선별하여 그 작품에 따른 문헌, 분석, 연주법, 음악적 스타일등을 심도있게 연구하며, 실제로 오케스트라 엑섭을 연습해본다. 오케스트라 연주를 위한 오케스트라의 음색, 오케스트라의 블랜딩, 밸런스의 문제, 리허설 방법론, 곡의 해석 및 표현에 대해서도 공부한다.
관현악문헌 세미나
하이든, 모차르트에 의한 교향곡 발전과정과 베토벤, 슈베르트, 브람스, 브루크너, 말러 등에 이르는 대규모 편성의 관현악곡까지 음악사적 발전과정을 연구하고, 몇 개의 작품을 택하여 심도있게 분석하며 음악해석에 대해 공부한다.
실내악 I,Ⅱ
관악과 현악, 피아노의 앙상블로 시대별, 작곡가별로 몇 작품을 선정하여 집중 연구한다. 각자 앙상블 팀을 구성한 후에 담당교수와 상의하여 허락을 받아 신청하도록 한다.
실내악문헌
실내악의 발달사 및 대표적인 악곡들을 선별하여 집중 연구한다.
현악앙상블I ,Ⅱ
시대별, 작곡가별로 현악 작품을 선정하여 집중 연구한다. 각자 앙상블 팀을 구성한 후에 담당교수와 상의한 후 허락을 받아 신청하도록 한다.
관악앙상블 I ,Ⅱ
시대별, 작곡가별로 관악 작품을 선정하여 집중 연구한다. 각자 앙상블 팀을 구성한 후에 담당교수와 상의한 후 허락을 받아 신청하도록 한다.
실내악문헌
실내악의 발달사 및 대표적인 악곡들을 선별하여 집중 연구한다.
악기사
악기의 발달 과정을 역사적으로 문헌을 통하여 연구한다. 악기의 구조 및 관리법, 수리, 조율 등 악기에 대해 심도있게 공부한다.
현악교수법
현악 전공생들의 교육을 위한 교재, 레퍼토리 등에 관한 소개, 평가 및 지도에 따른 여러 가지 문제점들을 제시, 토론한다. 또한 스즈키 메소드에 대해 공부한다.
총보독법
고악보, 2성부, 3성부, 4성부, 8성부의 악곡 및 그 이상편성의 악보를 이론적 분석과 함께 피아노에서 읽도록 훈련한다.
합창연주법 세미나 Ⅰ,Ⅱ
역사적으로 의미있는 대표적 합창작품들을 선정하여 그 곡의 분석, 연주법 등을 연구, 발표하며 실제연주를 통하여 확인한다. 또한 , 합창의 음색과, 합창단의 융합, 밸런스의 문제, 그리고 딕션 및 리허설 방법론, 곡의 해석 및 표현등도 공부한다.
성악문헌 세미나Ⅰ,Ⅱ
시대별, 작곡가별로 주요 성악곡들을 연구하고 분석, 토론한다.
합창문헌 세미나Ⅰ,Ⅱ
합창 역사에 나타나는 주요 작품들을 선별하여 합창작품들을 연구하고 분석, 토론한다.
오페라문헌세미나I,Ⅱ
음악사에 등장하는 주요 오페라 작품들을 선별하여 오페라의 역사적 배경, 음악적 의미 또한 작곡가에 대한 연구와 함께 작품을 분석한다. 또한 실질적으로 오페라 가수로서의 자세 및 준비되어야 할 것들에 대하여 연구 지도한다.
성악앙상블
Cantata, Oratorio, 또는 Opera에 나오는 앙상블 곡들을 집중 연구하고 분석하며, 팀을 이루어 앙상블을 연습한다.
성악교수법
성악실기 지도법의 연구 과목이며, 성악 전공생들의 교육을 위한 교재, 레퍼토리 등에 관한 소개, 평가 및 지도에 따른 여러 가지 문제점들을 제시, 토론한다.
음성과 의학적 음성관리 I
변화된 음성을 자신 본연의 목소리로 되돌리기 위한 관리에 대해 공부한다. 또한 정확한 음성평가와 분석을 통하여 호흡, 발성, 공명의 문제점을 파악하고 습관 교정에 대해 학습한다.
피아노문헌 세미나 Ⅰ,Ⅱ
시대별, 작곡가별로 주요 피아노곡들을 연구하고 분석, 토론한다.
피아노 연주법 세미나
시대별, 작곡가별로 주요 피아노작품들을 선별하여 그 작품에 따른 문헌, 분석, 연주법, 음악적 스타일등을 심도있게 연구하며, 실제로 연주를 통하여 확인한다.
반주문헌세미나Ⅰ,II
성악, 기악, 발레반주에 대한 문헌연구 및 연주법에 대한 연구를 한다.
음악학세미나
음악 역사에 나타난 음악 개념, 철학, 비평 등을 시대별로 체계적으로 연구한다.
클래식기타문헌 세미나 I
시대별, 작곡가별로 주요 클래식기타 작품들을 선별하여 그 작품에 따른 문헌, 분석, 연주법, 음악적 스타일등을 심도있게 연구하며, 실제로 연주를 통하여 확인한다.이들 과목 중에서 매 학기 대학원 전공 구성 인원에 따라 관련 수업들이 최소 2과목 이상 개설된다.
바로크현대음악세미나
시대별 음악의 특징을 알아보고, 이해하고, 실제 연주에 반영하며 가장 멀리 떨어진 시대인 바로크와 현대음악을 공부함으로써 앞으로 음악이 나아갈 방향을 예측 해본다.
클래식기타 앙상블 세미나
클래식기타는 독주 악기이기도 하지만 앙상블로 연주될 때 더 아름답다. 앙상블 연주를 위한 이론, 실기지도를 통해 능력을 키운다.
공연기획인턴쉽
음악전공자들의 직업과 진로역량 개발을 목표로 하여 공연기획 인턴쉽을 경험하게 한다. 공연기획 업무에 대한 전반적인 지식을 입히고, 학생들 스스로 공연기획서와 보도자료를 작성하고 공연을 제작해봄으로 기획력 향상과 기획사 업무에 대한 직무체험을 목적으로 한다.
관현악
관현악 수업은 합주로 진행되는 수업으로 오케스트라 연주 레퍼토리를 경험할 수 있고 미래의 연주자로서의 덕목을 배울 수 있는 수업니다. 파트연습과 전체연습을 구분하여 진행하고 서로 듣고 앙상블 하는 올바른 연주습관을 배우고, 연주회를 목표로 올바른 연습과정과 성공적인 결과를 이룩함을 목표로 한다.
관현악문헌연구
관현악 음악의 발생에서부터 현대에 이르기까지 관현악 음악의 발전사 및 관현악 작품의 시대적 특색을 감상 및 문헌을 통해 연구한다. 시대의 전통적 기법과 창의적 기법을 발견하고, 실제 연주 및 지휘에 어떻게 적용 되었는지 탐구한다.
음악의 이해와 표현
음악적 깊이와 다양성을 넓히고, 더 나아가 고전에서부터 실용음악을 포함한 현대음악의 정신을 이해함으로써 향후 음악적 역량을 갖춘 전문음악인으로 진출하기 위한 이론적 기반과 수준을 높이도록 하는 것을 목적으로 한다.